Encuentro "Tramas de lo real"

• Miércoles 18:00 20:00
• Jueves 18:00 20:00
• Viernes 16:00 20:00

• Xabier Ribas
• Ext Uni Ull

• Bajo un a luz tenue
  

  El artista y fotógrafo Xavier Ribas presentará su más reciente proyecto, Bajo una luz tenue, exhibido en la galería Projecte SD en 2024. Una arqueología visual que interroga las ausencias, lo no dicho y lo latente.
  Esta obra investiga las huellas materiales y afectivas de historias que han quedado fuera del relato dominante: episodios menores, olvidados o deliberadamente ocultos. A través de imágenes de archivo, intervenciones fotográficas y una puesta en escena sutil, Ribas se aproxima a lo que llama “historias invisibles”, aquellas que solo emergen cuando afinamos nuestra atención hacia los márgenes del documento y del paisaje.
  Bajo una luz tenue continúa la línea crítica de sus proyectos anteriores, pero desplaza el foco hacia una dimensión más introspectiva y silenciosa. Se trata de una reflexión sobre los límites de la representación que pone en evidencia cómo la fotografía puede ser una forma de escucha.
  Xavier Ribas es fotógrafo e investigador adscrito a las Universidades de Brighton y la Politècnica de València. Formado en antropología y fotografía documental, su trabajo se mueve entre la imagen, el archivo y la investigación crítica. Construye una relación con la imagen como herramienta para pensar el mundo desde sus bordes: Ribas investiga las tensiones entre centro y periferia, naturaleza e industria, pasado y presente. Explora territorios marcados por el abandono, la exclusión o la extracción de recursos, siempre atento a las huellas invisibles del poder sobre el paisaje. Su enfoque crítico aúna estética y política, memoria y geografía, desde una mirada situada y transdisciplinar. Ha desarrollado importantes proyectos de investigación, como Traces of Nitrate, una investigación artística de amplio recorrido que conecta el paisaje minero del norte de Chile con la historia colonial del capital británico.

• Antes de que intentes cerrar mis labios
  

  El colectivo artístico Cabello/Carceller compartirá sus procesos de trabajo, referencias conceptuales y modos de producción, que entrelazan lo personal y lo político, lo documental y lo ficcional, lo íntimo y lo colectivo. A través de una selección comentada de sus proyectos más recientes, presentarán una práctica marcada por la interdisciplinariedad y el compromiso crítico.
  Su trabajo —que abarca instalación, performance, fotografía, vídeo, escritura y dibujo— indaga en los regímenes de representación para cuestionar las narrativas normativas de género, identidad y poder. A través de estrategias performativas y transficcionales, Cabello/Carceller construyen espacios para lo no normativo y lo queer. Sus obras operan como dispositivos de resistencia simbólica que desestabilizan las convenciones del relato hegemónico, proponiendo formas de existencia y representación abiertas e inestables.
  Cabello/Carceller inician su colaboración en los años noventa. Su práctica interdisciplinar —que abarca vídeo, instalación, performance, fotografía y escritura— investiga las políticas del cuerpo, la identidad de género y la disidencia sexual en el contexto del arte contemporáneo. A través de una mirada crítica, su obra cuestiona los discursos normativos y propone formas alternativas de visibilidad, recurriendo a estrategias que desestabilizan los cánones del lenguaje visual hegemónico. Su obra se ha mostrado ampliamente en instituciones nacionales e internacionales, incluyendo exposiciones colectivas en el Walker Art Center de Minneapolis, la 35 Bienal de São Paulo, el Pabellón Español de la 56 Bienal de Venecia, MACBA, Centre Pompidou, Tranzit, MNCARS y Brooklyn Museum, así como muestras individuales en MUAC, CA2M, Azkuna/Zentroa, Museo Patio Herreriano o IVAM. En 2024 fueron finalistas del Premio Fundación MACBA y recibieron la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes.

• Taller-Conversatorio: Entorno a la investigación colectiva: Traces of Nitrate y Solid Water, Frozen Time
  

  El artista y docente, Xabier Ribas, compartirá su experiencia en proyectos de investigación artística desarrollados en el ámbito universitario. Compartirá los trabajos colectivos Traces of Nitrate y Solid Water, Frozen Time, en los que se abordan las relaciones entre paisaje, archivo, memoria y extractivismo en contextos históricos y geográficos atravesados por el capital. Traces of Nitrate —galardonado con tres premios AHRC— traza el vínculo entre el desierto de Atacama y los centros financieros de Londres. Solid Water, Frozen Time continúa esta línea, explorando el traslado de bloques de hielo desde Noruega a Chile en los años treinta como metáfora del tiempo congelado y de los circuitos globales de la industria minera. Ambos proyectos combinan imagen, archivo y geografía crítica para pensar el territorio desde una mirada transdisciplinar.

Actividad de Extensión Universitaria organizada por el Aula Cultural de Fotografía y Tenerife Espacio de las Artes (TEA).

Esta actividad se realiza en el contexto del proyecto de investigación PID2024-161738NB-I00 financiado por MICIU/AEI/10.13039/501100011033.

CERTIFICADO DE ASISTENCIA: La Universidad de La Laguna, a través del Vicerrectorado de Cultura y Extensión Universitaria, emitirá un certificado de asistencia a todas aquellas personas que asistan a un mínimo del 80% de las horas lectivas, previa inscripción en la actividad.